AIを活用した仕事の未来には分散化が必要です

スタンフォードの研究者によって発表された最近の研究では、ライター、デザイナー、アーティストを含む1,500人のアメリカの労働者が職場におけるAIに関する意見を共有しました。データは明確です：クリエイティブな専門家は、信じられないかもしれませんが、自分たちの核心的な仕事をAIに自動化してほしくないと考えています。芸術、デザイン、メディアにおける業務のうち、自動化に適していると見なされているのは5分の1未満です。クリエイティブな人々は、繰り返しの作業に対する助けを歓迎していますが、著作権とコントロールを維持したいと考えています。

クリエイティブな分野で働いている人にとって、これは馴染みのある感覚です。クリエイティブな労働はすでに過小評価されており、新しいAIツールはコラボレーションと略奪の境界線を曖昧にします。彼らはフィードを開き、自分のアートがAIによってリミックスされ、商品に印刷され、見知らぬ人によって無断で販売されているのを見るのです。しかし、誰かが報酬を得ており、それはクリエイターではありません。

生成AIはすでに仕事を変革しています。メールをドラフトし、音楽を作曲し、ロゴをデザインし、対話のスクリプトを作成します。多くのクリエイターにとって、これはコラボレーションではありません。それは奪取です。実際に作業を行うモデルは、あなたの声、あなたのスタイル、あなたのアーカイブで訓練されました。

AIが協力者であり競争者となるにつれて、所有権に関する疑問がますます大きくなっています。機械が生成したときに誰が報酬を受け取るのか？評判が危険にさらされるときに誰が保護されるのか？

AIがアーティストと泥棒になるとき

創造性と生産性の扉を開いた一方で、中央集権的なAI経済はスクレイピングされたコンテンツの上に成り立っています。

2023年、アーティストのサラ・アンダーセン、ケリー・マッカーナン、カーラ・オルティスが、彼らの作品を無断で使用してモデルを訓練したとして、Stability AIとMidjourneyを訴えました。Getty Imagesは、その水印入りの写真がAIの出力に現れたため、訴訟を起こしました。テイラー・スウィフトのディープフェイクがバイラルとなり、4500万回以上のビューを記録しました。スカーレット・ヨハンソンのチームは、彼女の声をライセンスすることを拒否したにもかかわらず、OpenAIが彼女に似た音声アシスタントをリリースした際に介入しました。ニューヨーク・タイムズは、OpenAIとMicrosoftがそのアーカイブを無断で使用したとして訴えました。ユニバーサル・ミュージックは、Anthropicが著作権で保護された歌詞を生成したと非難しました。

これらの法的闘争は、オリジナルを作った人々から距離を置きながら、人間の創造性を模倣するシステムを反映しています。

DeAIがクリエイターにできること

別の道があります。分散型AI、またはDeAIは、構造的な代替手段を提供します。それは権利と帰属をシステム自体に組み込みます。それは万能の解決策ではありません。DeAIは法的明確性、広範な採用、そして強力なガバナンスに依存しています。しかし、それは1つの核心的な問題に対処します：クリエイターは彼らの作品に依存するプラットフォームやツールからしばしば排除されすぎています。

DeAIは帰属をプログラム可能にします。クリエイターはデータをアップロードし、使用条件を定義し、それらの条件をスマートコントラクトに結び付けます。これらの契約は、自動的に誰がデータにアクセスできるか、どのように使用できるか、そしてどのような条件で使用できるかを決定します。ライセンスなしであなたの声でトレーニングされた曲は、誰も聞く前にフラグが立てられ、ブロックされる可能性があります。

これはすでに現場で起こっています。マルチリンガル音声AIを構築するスタートアップMyShellは、サハラプラットフォームを使用して、分散型で数万の音声クリップを調達しました。YouTubeをスクレイピングしたり、スタジオを雇ったりする代わりに、彼らは世界中の寄稿者からサンプルをクラウドソーシングし、オンチェーンの記録を使用して追跡、帰属、補償しました。クリエイターは、スケーラブルなトレーニングパイプラインに参加しながら、自分のデータのコントロールを維持しました。一方、MyShellは、品質を損なうことなく、時間とコストを節約しました。これがDeAIの約束です：データのポイントでの公正な交換。

写真家が肖像画をアップロードし、以下のルールを添付したとしましょう：ソーシャルプラットフォームでの閲覧は無料、ブログ投稿での使用は$5、別途契約なしにAIトレーニングに使用することは禁止。倫理的な開発者はワンクリックでライセンスを取得できる。悪意のある者は自動的にアクセスを拒否される。これにより、アーティストがライセンサーとなり、被害者ではない新しいタイプのシステムが作り出されます。

長い戦い、新しいツールキット

この議論には長い歴史があります。1710年のアン法は、著作者に印刷業者ではなく、作品を管理する権利を与えました。19世紀のフランスの道徳権は、創造的成果の完全性を保護しました。アルブレヒト・デューラーのようなルネサンスの芸術家でさえ、無断コピーに対抗していました。技術的な混乱の各時代は、所有権の再定義を余儀なくさせてきました。

DeAIはその系譜を引き継ぎます。著作権が法的な足場を作るところで、DeAIは権利をソフトウェアロジックに変えます。そして、法律が技術に追いつかないことが多いところで、分散型インフラストラクチャは倫理基準を大規模に実施するのを助けることができます。

しかし、どのシステムも完璧ではありません。DeAIは共謀される可能性があります。大手スタジオが支配するコンソーシアムが、独立したクリエイターを排除するライセンス基準を設定するかもしれません。スマートコントラクトのバグが作品を永久にロックしてしまい、誰も修正できないこともあります。分散化だけでは公正さを生み出す保証はありません。どのシステムでも、誰がそれを構築し、誰が維持し、誰が利益を得るかに依存しています。

しかし、これらのリスクは今日の不透明で搾取的なAIの環境にすでに存在しています。違いは、DeAIが最良の状態であれば、クリエイターが自分の作品を支配するツールを形作る手助けをすることができるということです。

次のクリエイティブ経済

何百万もの人々がクリエイティブな労働を通じて持続可能な生活を築こうとしています。ジェネレーションZや若いミレニアル世代の多くは、伝統的な資産から排除され、学生ローンの負担を抱え、不安定な雇用市場を乗り越えています。所有権に参加する能力は重要です。

今、著作権のインフラを再構築しなければ、デフォルトで搾取するシステムに閉じ込められるリスクがあります。選択肢は、完璧な分散型モデルと現在のモデルの間だけではありません。透明でアドレス可能な欠陥を持つシステムと、不透明で説明責任のない欠陥を持つシステムの間の選択です。

これを正しく行うには、単なる善意以上のものが必要です。クリエイターとそのギルドは、デジタルアイデンティティと資産登録の標準化を始める必要があります。開発者は、閉じたプラットフォームではなく、オープンで相互運用可能なシステムを優先すべきです。政策立案者は、アーティストが自分の作品をチェーン上で登録するための法的保護を作成し、それらのレジストリを従来の著作権事務所と同じ権限で認識しなければなりません。

創造的な労働は保護されるべきです。参加は報われるべきです。搾取はあってはなりません。

シャシャンク・スリパダ

シャシャンク・スリパダは、Gaiaの共同創設者でCOOです。シャシャンクは、制度的な厳格さとシステムの変革を融合させています。70億ドル以上の資産を管理し、ホワイトハウスに助言した後、彼はGaiaを共同設立し、分散型モデルが公平にスケールできることを証明しました。訓練を受けた経済学者(LSE)であり、連続起業家として、彼は伝統的な金融のゲートキーパーを批判し、透明性を優先するフレームワークを設計しています。「資本は橋を架けるべきであり、壁を作るべきではありません。」